Il sommo Nijinsky in Petrouchka

Ho conosciuto la musica di Stravinsky con Petrouchka: un’opera che mi ha folgorato. L’ho amata per l’amalgama timbrico, per i temi richiamati, per i ritmi generati. Anche la partitura è godibilissima per chi legge la musica. E’ un flusso, Petrouchka, contro il quale non ci si può opporre. E’ più magica della Sagra della Primavera, per me: pur essendo stata, quest’ultima, uno squarcio contro l’accademismo.
E leggendo Stravinsky e su Stravinsky mi ha sempre lasciato perplesso questa sua frase:
Per sua natura la musica non può spiegare niente: né delle emozioni, né dei punti di vista, né dei sentimenti, né dei fenomeni della natura. Essa non spiega che se stessa.

Una affermazione forte per chi ha immaginato e scritto di una danza sacra, tribale. Ma forse l’affermazione vuole sottolineare quanto sia importante l’atto compositivo. Un processo a cui il compositore si dedicava con metodologia e rigore quasi militare.  E lo si desume da Petrouchka, leggendone la partitura. L’eleganza, la forma, la matematica espressa, le geometrie disegnate dai suoni parlano di Stravinsky, della sua personalità.

Ascolto questa registrazione del 7 novembre 1937, direttore Leopold Stokowski. Registrazione estratta dal immane sito archive.org. E fingo di ascoltare per la prima volta Petrouchka: devo o non devo visualizzare qualcosa?  Non devo emozionarmi, d’accordo. Non devo avere un punto di vista. Ma Stravinsky conosceva la storia di Petrouchka e un quadro l’ha sicuramente legato alla storia, ad ogni passaggio del balletto. Quindi farò come lui, immaginerò questa marionetta, e la scena iniziale: una fiera. Prima ascolto l’audio: per almeno un minuto. Poi il video su Youtube, per assecondare la musica alle immagini.

7 novembre 1937, Petrouchka, direttore Leopold Stokowski:

Il video di Youtube:

• Youtube: 2a parte Petrouchka
• Youtube: 3a parte Petrouchka
• Youtube: 4a parte Petrouchka

Un evento così, devo ammetterlo, avrei voluto si facesse anche nella nostra Italia da conservatorio. E’ il Video Games Live: un’orchestra in carne e ossa che suona le colonne sonore dei videogames più apprezzati.

Un modo davvero originale per avvicinare i più piccoli (ma non solo) alla musica orchestrale (non voglio dire “classica”).

Tristan_Perich_1_Bit_Symphony_

1-bit symphony è una composizione elettronica in cinque movimenti su un singolo microchip. E’ un’opera di Tristan Perich ascoltabile direttamente dall’involucro.

L’idea, originale, nasconde un Terry Riley dei giorni nostri.  Dal sito apprendo che è presente al Museo Carandente di  Spoleto una sua opera Interval Studies, uno sguardo formale degli intervalli musicali come un denso continuum di salti microtonali.

Ma Tristan Perich non è solo musicista. Il suo sito, tutto da scoprire

1-bit symphony ha un costo che oscilla dai 29$ ai 15o$: roba da pazzi (?)

Tristan Perich: 1-Bit Symphony (Part 1: Overview) from Tristan Perich on Vimeo.

Il post è datato, ma trattandosi di musica, la data di scadenza non è importante (beh, dipende dalla musica .

1. La prima parte del post;
2. La seconda;
3. La terza.

Alla Pavlova

Ero titubante su questo post. Perchè vorrei parlare di Alla Pavlova, una compositrice contemporanea russa (di origine ucraina). Titubante perchè su Internet non c’è uno straccio di video Youtube, oppure un suo brano da far ascoltare. Quindi ne so davvero poco di Alla Pavlova, ma il suo cd l’ho comprato su una bancarella dell’usato.
Il cd si chiama Sulamith (Ballet Suite). Le opere sono: Monolog, Old New York Nostalgia (Suite).

Perchè segnalo questa compositrice? Intanto perchè è contemporanea, poi perchè i brani sono interessanti e ben scritti.

Sul sito Amazon si può ascoltare un sample,

la BBC propone una piccola recensione, il sito personale, invece, è probabilmente l’unica fonte (anche wikipedia, comunque) per saperne un po’ di più sulla sua musica, sulla sua vita.

Da ascoltare.

Come fendere, interrompere il suono che si propaga nell’aria, anche se solo virtualmente.

Chopin

Chopin è molto presente su Internet, ma segnalo questo splendido Chopin Project: ricco di interessanti spunti e risorse. In particolare ho apprezzato la Chopin Quote Page, e il player attraverso il quale si può ascoltare gran parte della produzione pianistica del compositore: è inoltre possibile filtrare le opere per anno e per genere.

Un buon punto di partenza per amare questo grandissimo pianista.

Naturally 7

Mio padre dice sempre: <<ricordati che puoi essere il musicista più bravo del mondo, ma il pubblico amerà sempre di più il cantante>>. Adesso potrei rispondergli con questo video

Anche se il video è un po’ datato, è sempre godibile:

Il sito ufficiale dei Naturally 7

Michael Tilson Thomas

Vi segnalo il miglior sito in assoluto di educazione musicale. Un progetto che giustifica l’eiaculazione precoce. Si chiama Keeping Score e nasce da un’idea del direttore d’orchestra Micheal Tilson Thomas della San Francisco Symphony.

Keeping Score è una serie televisiva di successo il cui sito internet non è semplice corollario con le solite quattro chiacchiere riempitive. Tutt’altro. Nella sezione Interactive, ad esempio, si possono apprezzare analisi approfondite sui alcune opere di compositori. Diversi percorsi: per compositore, per opera, per epoche storiche, per partiture musicali. Quest’ultima è la mia preferita, perchè la lettura della partitura è impreziosita da commenti in tempo reale (provare per credere) e da video interessanti. Insomma c’è da perdere la testa e ore, questa volta.

Keeping Score è la motivazione finale per decidersi ad imparare l’inglese.